Bedste klassiske film på Shudder: Tidløse filmanbefalinger

Underholdning

Et af verdens største udvalg af banebrydende gyserfilm, nye gyserserier og direkte bizarre originaler kan findes på Shudder. Denne premium streamingsoftware tilbyder et bredt udvalg af uredigerede gyser-, thriller- og overnaturlige film med et tryk på en knap. De har på egen hånd forbedret seeroplevelsen for gyserfans over hele verden, samtidig med at de har skabt en hidtil uset platform for mindre film og skabere til at blomstre i stor skala.

Shudders primære mål er at støtte uopdagede eksperimenterende film og filmskabere, men det giver også et for stort antal tidløse gyserfilm, der kun bliver bedre med tiden. Her er et kig på nogle af de klassiske gyserfilm, der lige nu streamer på Shudder, fra skræmmende naboer til grusomme familiemordere og frygtelige overnaturlige væsener.

Indholdsfortegnelse

• 1 Sjælenes karneval
• 2 Børn af Kornet
• 3 Fade til sort
• 4 Halloween (1978)
• 5 Hellraiser
• 6 Night of the Living Dead
• 7 Nosferatu (1979)
• 8 Ring
• 9 Slumber Party-massakren
• 10 Kædesavsmassakren i Texas

Sjælenes karneval

Gammelt, men godt, Carnival of Souls bliver kun bedre med tiden. Denne film følger Mary, den enlige overlevende fra en dødbringende kollision, da hun bliver draget – nej, magnetiseret – til et mystisk forladt tivoli. Den har en tilfredsstillende atmosfærisk tone. Sammenlignet med en film om en mand med en kniv, bevæger denne sig langsomt. Ifølge alle rapporter er dette en langsomt brændende historie med mange drejninger og drejninger, der for det meste er løst ved afslutningen... eller i det mindste er alle forbindelser til virkeligheden fuldstændigt og rent afbrudt... Påstå aldrig, at vi advarede dig ikke!

Børn af Kornet

Stephen Kings novelle tjener som grundlag for filmen Children of the Corn. Selvom disse børn fremstår søde og uskyldige, er de faktisk koldhjertede monstre, der skal have jordforbindelse for altid.

En af hans bedste filmatiseringer er den fra 1984, som opfordrer alle forældre til at genoverveje at få børn. Disse børn er ikke dine sædvanlige møgunger; de er ondsindede mordere, der torturerer hinanden og myrder alle voksne, der krydser deres vej, inklusive deres forældre. De støtter den unge Isaac, portrætteret af John Franklin, en konventionel kultleder, som deres leder. Genindspilninger af denne uhyggelige, provokerende klassiker har ikke klaret sig helt så godt.

Fade til sort

I Fade to Black kæmper Eric, en meget urolig cinefil med en dyb kærlighed til sort-hvide film, tappert for at finde sin plads i verden. Efter et stykke tid knækker dette mand-barn og begiver sig ud på en morderisk amok, og myrder både familiemedlemmer og venner, mens de påtager sig de kendte filmkarakterer. Det er forbløffende, at mental sundhedsrådgivning ikke øjeblikkeligt blev anbefalet til denne film og dens forfattere før produktionen.

De psykologiske aspekter af denne film er fuldstændig vanvittige. Øjeblikkeligt trukket inde i Erics hoved, mens han gennemgår hver overgang, er publikum. Du vil måske gå en tur efter at have set denne film i stedet for at gå tilbage i biografen i et stykke tid.

Halloween (1978)

Med sin brug af lange billeder, split framing og brugen af ​​musik til at varsle svære øjeblikke, rykkede den første Halloween-film (fra 1978) grænserne for konventionel filmisk historiefortælling i de længe etablerede konventionelle og tekniske fortællingsformer.

Selve fortællingen var så ny og nutidig for sin tid, at seerne blev betaget af Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) og endda Michael Myers, især i de efterfølgende Halloween-afsnit, der fokuserede på Myers-familiens historie. Halloween-serien er i øjeblikket et af de mest pålidelige og pålidelige værker i rædselens annaler.

Hellraiser

Debuten af ​​Clive Barkers Hellraiser i 1987 var blot det traditionelle 'toppen af ​​isbjerget.' Denne gyserklassikers æstetiske appel er en kombination af dens tid og inspiration uden for boksen. Historien er centreret omkring det legendariske Pinhead-ledede kongerige af ondskabsfulde skabninger. Med nok kropsgys og slem til at fylde en hel serie af film i kun én film, var denne ene seksuelt eksplicitte gyserdrøm en velkommen forandring fra syndfloden af ​​slashers på det tidspunkt.

Moderne seere har været i stand til at gense sitcom efter dens berygtede genindspilning af den evigt populære Rick & Morty takket være Hulu, som først genoplivede den sidste år.

Night of the Living Dead

I George Romeros Night of the Living Dead er der zombier.Night of the Living Dead, distribueret af Continental, er både en fantastisk genskabelse af den nutidige zombiethriller og et budskab om racemæssige forhold. Denne film, en pioner inden for lavbudget-guerillafilm, blev optaget i nærheden uden for Pittsburgh for omkring 100.000 $. Det var noget kontroversielt på det tidspunkt på grund af dets brug af en sort hovedperson som hovedpersonen og dets 'overdrevne' brug af vold og lemlæstelse efter 1960'ernes standarder. Dens afsluttende scener udfylder den sociale satire fejlfrit, mens de lægger grunden til et væld af flere zombie-gyserfilm.

Nosferatu (1979)

Tysk ekspressionistisk frygt gennemsyrede Nosferatu, da filmen oprindeligt blev udgivet i 1922. Filmen er en ægte klassiker, der var ved at forblive ugentagne, indtil Werner Herzog gav den en ny chance mere end 50 år senere. Det virkede i første omgang usandsynligt, at Herzog, som på det tidspunkt var kendt for sine hårde dokumentarer, ville vende tilbage til historien, men Nosferatu fra 1979 viste noget andet. Denne stilfulde rekreation blev produceret på to sprog: engelsk og tysk, hvoraf sidstnævnte kan ses på Shudder.

Denne film er kun inkluderet på listen på grund af historiens naturlige evne til at holde ud i populærkulturen i mere end et århundrede. Tjek NOS4A2, et spin på en moderne Joe Hill-klassiker, hvis du leder efter en mere moderne fortolkning af værket.

Ring

VHS'en, der fik det hele til at gå i gang... Toppen af ​​J-horror-kategorien er 1998-tilpasningen af ​​Ring, også kendt som Ringu, med Nanako Matsushima, Miki Nakatani og Hiroyuki Sanada i hovedrollerne. Historien i Hideo Nakatas film, som var baseret på samme navngivne roman, fungerede både som en krog og en smart marketingstrategi. Publikum blev overladt til at spekulere i, om det at hengive sig til en film, der forbød nogen at vove at se, utilsigtet kunne få dem til at blive målet for forbandelsen. Filmen tjente bagefter som inspiration til adskillige amerikanske og japanske genindspilninger.

Slumber Party-massakren

Slumber Party Massacre demonstrerer, hvordan det kan gå katastrofalt at have et par venner rundt om natten. Denne film er for alle, der har haft en fest, mens deres forældre var væk (undskyld, mor, du var nødt til at finde ud af det på denne måde!).

I filmen beslutter Michele Michaels karakter Trish, en senior i gymnasiet, at være vært for en uventet overnatning med sine bedste venner. Psykopater er dog ikke tilladt! En undsluppet galning med en besættelse af kraftøvelser løber tumult gennem nabolaget og sender aftenen i bund. Filmen og dens 100 % på Rotten Tomatoes genindspilning bør fungere som en advarsel om altid at holde alle boremaskiner og skruetrækkere omhyggeligt gemt væk.

Kædesavsmassakren i Texas

Texas Chain Saw Massacres første seere kan bevidne, hvor skræmmende det var at se på det tidspunkt. Det, der gør denne film så utrolig fascinerende, er Leatherfaces evne til at fremkalde frygt uden at bruge ord eller endda de mindste bevægelser. Bare det at være omkring ham gør mig nervøs.

Det faktum, at nogle af mordene i den originale Texas Chain Saw Massacre er baseret på faktiske hændelser, er et andet bekymrende aspekt af filmen. Drabene på skærmen og Leatherfaces hudmaske er inspireret af Wisconsin-drabene begået af seriemorderen Ed Gein mellem 1954 og 1957. Virkeligheden i denne situation er lige så bizar, hvis ikke mere fremmed end fiktion.